一、视传考研手绘怎么考的？
首先，纸笔手绘。因为大学四年本专业同学多是用电脑或者iPad绘图，对于纸笔手绘生疏了，因此在早期的基础训练时要坚持用纸笔手绘，摆脱对电脑和板绘的依赖。
第二，多做基础训练。如构成设计、色彩搭配、图形创意、中文基础字形临摹训练、英文衬线/无衬线基础字形临摹训练、构图训练等。
第三，海报训练。海报在考试当中基本是每个院校的必考项目，对海报的训练是重点，而海报的训练主要从图形、文字、色彩、版式几大板块的结合来进行。
二、视传考研手绘必须报班吗？
不是，视传考研手绘可以自己临摹，看视频自学。我以前就是自学、每天高强度练习。
三、视传考研有不考手绘的吗？
几乎没有不考手绘的。
视觉传达的话这个方向基本都是要考手绘的。
视觉传达设计专业就是用各式各样的设计手段，将事物以视觉形式传达出来，满足人对美感的需求。视觉传达设计可以利用多种表现形式，比如静态的、动态的、动静结合的形式，突破常规的表现方法，实现视觉的多重艺术。
四、线上复试视传还要准备手绘吗？
如果报考学校要求有手绘，应该是要准备，并且可能会提前告知你传送到指定邮箱的。
五、清美考研视传，手绘要练到什么程度啊？
你好同学，分享一些清华美院学长学姐的手绘练习作业给你参考，希望可以帮到你。
初试考察基本内容包含：
1 扎实的人物、场景、物品、动物、植物、装饰的具象和抽象的造型基础能力
对于这个点的要求并不是非要是写实的，也可以是卡通的或者装饰的，但要体现审美力和设计感，很多同学喜欢在网上找一些现成的元素来背，一点不变，美其名曰：模板，可却不知这是错误备题方法，备题不是背题，不是一个同学背下来一两道题就可以过的，而是需要大量的基础类练习，通过循序渐进的过程形成的自己的风格语言，然后在考场里脱颖而出。且如果要准备模板的话并不是指一张画，而是在这个风格基础上出现的很多张此类风格的练习画面，这些画面是平日里老师不停出题、学生练题汇聚出来的结果，这个过程也可以总结为：一分耕耘一分收获。
我们也相信：真正的严师也不会带着学生投机取巧的。
2 根据题目要求主题创作把握能力、题目理解力
这个方面可以更为简洁地表达为：切题。没错，切题是一种能力，是需要练习的。就像大学里老师给了一个设计课题之后，学生需要根据这个课题寻找准确的切入点，这个过程是比较类似的，而切题能力是在不断地做题过程中练习到位的。
且这个过程中需要找到有经验的老师来进行把关才能够反复形成一个检验机制，如果每次做完题老师连讲都不讲、示范也不示范，那学生的误区还是没有得到解决。
所以，这就要求老师也能够在30分钟之内画完一张彩图（因为近几年的考题方向是向这个方向变化的）；一个人物造型最快可能要20分钟完成（也是因为这几年的方向发生了变化），且完成得要恰到好处；一组字体（7-8个字）最快可以在10分钟之内完成，且精准性很高。毕竟是手绘培训的老师，在手绘方面必须提供一个正确的马克笔技法和切题技巧才能给学员带来更多的启示。
3 熟练快速、出众的手绘表现能力
这个方面就更需要注重手绘的快速表现方法的个人提炼了。
梦清的教学课程中都会做示范，每节课都会有1-3次示范，而大量的示范也是希望能够使学员快速更新自己的表现方法，修正自己在平时练习过程中不利于提高手速的细节技法，以此来达到效果又快又好的目的。而这是一个逐渐积累的过程。
通过往年学生自己惨痛的失败实践证明：没有任何同学一上来技法还没有熟练通关就直接一张画拿得高分的，而事实上美院多年的出题高度在不断增高，对熟练度加强要求的同时，模板式应题思路和套路性应题思路在熟练度提升之后早就被淘汰了，这也是梦清视传教学组通过多年考学实践总结出的最后结论，那就是：且不可套题，更不可把赌注压在所谓猜题，而是要稳扎稳打、步步为营，要走正途。练题练多了，自然水到渠成。
或者大家本科都不是清美的，在一定程度上会被人认为是旁门；但是我们走的是正道！
所以，即为旁门正道、诚心所致、金石为开、学运自来！
4 对设计手绘的把控能力
这个部分是需要再认真学习一遍的，或许很多同学在大学的时候都学过平面构成、色彩构成、字体设计、LOGO设计等，但由于大学三年时间是有限的，课程也衔接过紧，导致很多同学在学习的过程中会出现囫囵吞枣的现象，所以这也是梦清教学老师需要给大家细补的重点，这些部分需要找到有非常丰富的设计公司工作经验，并最好有大学任教经验的老师前来讲课会使学员的提升程度更快，而梦清的多位教学老师都曾经于公司做多多项设计，比如：徐婷学姐，本科毕业于清华美院，在设计公司工作两年考研，并于去年教学，已有一年教学经验，曾经也指导过高考考生，综合的教学经验是非常高的。
设计手绘从表象角度讲，包括：平面构成、色彩构成、字体设计、标志设计、图形创意、书籍设计、排版设计、包装设计、网页设计、APP等；从深层角度讲，包括：联想思维、逻辑思维与非逻辑思维、秩序感与非秩序感、跳跃思维、概括能力等；从更为深入的角度讲，包括：文学深度、哲学深度等，这些也都是需要引导所致，并不是凭空而来。
5 理论的基础原理和设计的创作能力。
这个点相对比较晦涩，需要结合具体的手绘出题来铺展开来。比如：理论的基础原理，大家可以看柳冠中老师的《事理学论纲》一书，或许会有很多启发；也可以从李砚祖老师的《设计艺术概论》中找到更为深层的设计方法论来支撑你的画面，这个时候你的画面不再是简单地直观表达，而是具有理论厚度的观点表达。
而设计的创作能力更多是理论支撑的，不可否认个别同学独具慧眼，比如：2016年的推研同学张君怡，在个人作品集中能够自发地把很多抽象观点进行实像性表达，这种能力一方面要感恩于她大学老师的教诲，另一方面也要感谢她自己善于观察生活的习惯培养。
总体而言，视觉传达手绘考试要求：
主题明确、创意新颖、构图得当、造型生动、色彩协调、创作完整等。
每年的题目题材万变，但是作为视传同学该掌握的知识点，并没有大变，因此大家要训练扎实的设计基本功，也要通过手绘的方式学会灵活运用。
清美视觉传达手绘如何备考?
视觉传达专业设计手绘该如何准备
除了上课外，自主科学、持续的练习和付出是主要的备考方式。
我们以月份来进行大时间轴规划，以周来进行小范围规划，然后每天具体到量来完成具体目标。
不要过度依赖培训机构的课程，因为课程只是讲方法和要点。
内化和练习完全要靠个人的持续苦练。
备考建议：
✔3月份
适合以线稿练习为主，涵盖：人物（男女老少、工农商学兵医政教科）、衣食住用行、民俗传统元素（中外）、神话故事、民国月份牌故事、潍坊年画、科技题材以及其它。每天应有3-5张线稿为宜，量多更好，但需保质保量完成，A5尺寸，开始时线稿速度可慢，但慢慢要提快。此时线稿所用纸张可以为平时办公纸。
线稿标准：自动铅笔一次成型不需修改，用笔轻、无轻重区分、用橡皮轻擦即能擦掉、用线要顺滑无拖泥带水感。
✔4月份建议：
开始进行人物及元素上色练习，一方面将自己3月份所画内容进行筛选，保留较好的素材，然后重新进行线稿练习同时进行马克笔单色上色练习，每天坚持3-5张，尺寸仍为A5纸张（建议此时购买马克笔专用纸，有A5尺寸，比如康颂）。
备注：这个时期要注意工具的选择，具体建议开始区分工具使用，保守建议使用马克笔。
✔5月份建议：
A：开始进行完整上色稿练习；
B：进行标准字体临摹（标准宋体和标准黑体）
每天练习量：
1张完整上色稿，具体视自身情况看是否有时间添加背景（建议时长1-3小时）
1组标准宋体临摹和1组标准黑体临摹（3-4字为宜），建议时长2小时左右，建议不适用直尺，纯手绘临摹，建议临摹参考书籍：余秉楠老师的《字体设计》
✔6-7月份建议：
A：完整色稿练习；
B：品牌字体临摹（方正、邦品牌设计有限公司字体及东道、浪涛设计公司设计字体，注意：务必不要找错临摹书籍，一定要找正牌设计公司出品设计字体或清华美院老师设计字体项目，比如：陈汉民、陈楠、黄维、赵健老师等，也可同时把标志也临摹到位）
✔8-9月份建议：
A：完整色稿分门别类练习，并划定不同尺寸来进行练习，比如：15*15CM、20*20CM、25*25CM、30*30CM（近几年尺寸不稳定，但浮动大范围不变），并开始练习相应的不同形式，比如：招贴、海报、网页、手机界面、包装正面等；
B：字体设计要扩展参考范围，可从站酷、花瓣、方正以及有名品牌的字体设计样式中寻找再设计灵感，但要注意变化过程中要找到变形的窍门和语言，而不能生搬硬套，具体可参考余秉楠老师的字体设计，英文字体设计可参考拉斯缪勒的《字体传奇》，建议从微软雅黑、赫维梯卡、方正黑体简体、罗马体、现代罗马体、埃及体、无衬线体、哥特体等开始临摹，找到英文字体设计的法门
✔10-11月份建议：
A：完整色稿考试压缩时间练习，并完成至中稿，不需要深入细节，尺寸缩定在15*15CM左右，时间控制在1-2小时之间，建议至少每3天一张；
B：字体设计可与画面结合，也可分离，并在过程中练习版式，字体设计设计样式可多样化，手写快稿数量要增加，建议每天5-10组。
✔12月份建议：
模拟考试练习，总时间控时3小时务必完成，总尺寸A2，纸张自定。
可进行多种组合方式的模拟考试练习，比如：
A字体设计+彩图+黑白图
B字体设计+网页设计
C字体设计+图标设计+手机界面设计
D标志设计+包装正面设计
E包装正面设计+网页设计
F网页设计+立体展示设计
（诸如以上形式类推）
清美视觉传达考研考试科目
清美视觉传达专业考研分为初试和复试：
▶ 初试：
初试分两天考完，每个科目均为三个小时，
第一天 上午政治，下午外语；
第二天 上午理论，下午手绘。
考试科目：
1.思想政治理论【满分100分】
2.外语（英语、德语、法语、日语、俄语）【满分100分】
3.中外工艺美术史及现代设计史基础【满分150分】
4.专业设计基础【满分150分】
▶ 复试：
1.专业设计（一般考题为海报招贴、吉祥物、品牌标志设计、书籍等内容，初、复试真题均可以想教务老师免费索要）
2.专业面试（含专业问题面试，含拉家常，含外语口语、作品集相关介绍和问题）
视觉传达专业科目1设计理论参考书目录
中外工艺美术史及现代设计史参考书：
《中国工艺美术史》，尚刚著，高等教育出版社
《外国工艺美术史》，张夫也著，中央编译出版社
《世界现代设计史》，王受之编著，中国青年出版社
《清美考研史论资料汇编》-中国艺术设计考研网-梦想清华内部资料
《清美考研史论科目核心笔记》-中国艺术设计考研网-梦想清华内部资料
推荐阅读链接：
【真题解析】2019清美考研中外工艺美术史及现代设计史基础考题解析
清华美院视觉传达专业考研总成绩计算办法
计算方式本质就是一种导向，在初试过线的基础上，分数会被稀释和加权，重视复试专业设计创作和面试。
所以我们说：初试是资格赛，复试是决胜局。
2019级清美视传总成绩计算办法和录取原则
总成绩计算办法（按满分100分计）
初试总分（满分500分）÷5×40%+复试专业设计（满分100分）×45%+面试（满分100分）×15%
录取原则
① 按照报考的研究方向统一进行复试，复试笔试成绩低于80分者不予录取，加权成绩有最低录取线要求。
② 按照总成绩排序，从高至低择优录取。
③ 面试成绩低于60分者、思想政治素质和道德品质考核及体检结果不合格者、同等学力考生加试成绩不合格者，视为复试不合格，均不予录取。
科普硕士：单独排序，四个专业方向一起排名，按照总成绩从高至低择优录取。
六、齐鲁工业大学视传研究生考手绘吗？
同学你好，齐鲁工业大学视觉传达设计考研初试和复试都是要考手绘的，报录比在5:1左右，整体上还是属于难度比较低的院校的，包括其专业课考试以彭吉象的《艺术学概论》为主要考试内容，手绘以图形创意、海报招贴等视传比较基础设计手绘表达考察为主。具体的参考书目、招生人数、复试及分数线可以参考以下招生目录：
关于858创意设计视觉传达方向的手绘表达平时要多加练习哦！具体的效果可以参考一下：
希望我的解答对您的问题有所帮助，如果还有其他的设计考研相关问题也可以评论和私信我。
更多详细院校信息关注突围主页或公众号：突围设计考研
七、视传专业网页设计
视传专业网页设计是当今数字时代中至关重要的一环。随着互联网的普及和发展，网页设计不仅仅是美观的外表，更是企业与品牌在网络世界中展示自己形象和吸引用户的关键所在。
为什么重视网页设计？
首先，一个优秀的网页设计能帮助提升用户体验。用户在访问网站时，第一眼看到的就是网页的设计，设计精美、布局合理的网站能够让用户产生愉悦的感觉，从而增加用户的停留时间和转化率。
其次，良好的网页设计可以提升品牌形象和专业感。一个专业、有品味的网页设计展示了企业的实力和专业形象，从而赢得用户信任，为企业树立良好的品牌形象。
如何做好视传专业网页设计？
- 首先要了解用户需求，根据目标受众群体的特点和偏好进行网页设计。用户需求是网页设计的出发点，只有深入了解用户才能做出符合用户需求的设计。
- 其次要注重网页的可用性和易用性。一个好的网页设计不仅仅要美观，更要考虑用户体验，包括页面加载速度、导航设计、交互设计等方面。
- 同时要抓住网页内容和视觉设计的平衡。网页内容是用户获取信息的重要途径，而视觉设计则是用户产生好感的关键。一个成功的网页设计需要在内容和设计上取得平衡。
- 最后要注重网页的 responsivity。随着移动互联网的发展，用户访问网站的终端不再局限于电脑，手机和平板等移动设备也成为用户访问网站的重要途径。因此，一个好的网页设计需要兼顾不同终端的显示效果。
视传专业网页设计的趋势与发展
随着移动互联网的快速发展和技术的不断更新，网页设计行业也在不断进步和变化。未来，视传专业网页设计将会呈现以下几个趋势：
- 响应式设计：随着移动设备的普及，响应式设计将成为主流，网页能够根据不同屏幕大小和设备自动调整布局，提升用户体验。
- 互动体验：用户对网页的互动性需求越来越高，未来网页设计将更加注重交互设计，提供更丰富的互动体验。
- 个性化设计：根据用户的喜好和行为习惯，网页设计将更加个性化，提供更符合用户需求的设计方案。
- 人性化设计：人性化设计将成为网页设计的重要方向，注重用户体验和用户情感，打造更加贴近用户需求的网页。
总的来说，视传专业网页设计在当今数字化的时代中扮演着重要的角色，不仅仅是企业展示自身形象和品牌的重要渠道，更是提升用户体验、增强品牌形象的关键所在。未来，随着技术的不断进步和用户需求的不断变化，视传专业网页设计将在创新和变革中不断发展，引领潮流。
八、大学视传发散思维
大学视传发散思维的重要性
大学生活是一个充满挑战和机遇的阶段。在这个关键的时期，培养发散思维成为了大学生最基本、也是最重要的一项技能。
什么是发散思维
发散思维是一种能够跳出传统思维模式的能力。它是一种开放的、创造性的思考方式，能够帮助我们超越限制，找到新的解决方案和创意。
与之相对的，是传统的收敛思维，它追求唯一答案和规范化的解决方案。然而，在这个充满变革和不确定性的时代，发散思维比以往任何时候都更加重要。
大学教育与发散思维
大学教育旨在培养学生的综合素质和创新能力。发散思维正是这一目标的核心。通过多学科的学习和自由的思考环境，大学为培养学生成为具有发散思维能力的人提供了契机。
例如，在视觉传达设计专业，学生经常需要面对各种挑战和项目，需要展现出创新和独特的设计理念。通过发散思维，他们能够从不同的角度思考，挖掘潜在的灵感，并将其转化为创造性的设计作品。
在其他专业中，比如商业管理、科学研究、工程技术等，发散思维同样被广泛应用。它能够帮助学生形成全面的思维方式，并在解决问题时提供更多的可能性。
发散思维的益处
发散思维不仅在大学学习中起到重要作用，也是人们在日常生活中的宝贵财富。以下是发散思维的几个益处：
- 开拓思维：发散思维能够帮助我们打破思维定式，从新的角度看待问题和情况，提供更多的解决方法。
- 创新能力：发散思维是创造力的源泉。通过发散思维，我们能够产生独特的观点和创新的想法。
- 灵活应变：面对复杂和多变的世界，发散思维能够帮助我们快速适应变化，做出相应的调整。
- 跨学科合作：发散思维可以促进不同学科的交流和合作。通过跨学科的思维方式，我们能够融合不同的专业知识，产生更加全面的解决方案。
如何培养发散思维
发散思维是可以培养和提升的。以下是一些方法：
- 多角度思考：学会从不同的角度思考问题，尝试寻找不同的答案。
- 多元学科学习：在大学期间选择广泛的学科进行学习，拓宽自己的知识和视野。
- 参与项目和实践：积极参与各类项目和实践活动，通过实践锻炼发散思维。
- 接触新事物：接触新的事物、经历和文化，开拓自己的思维空间。
- 团队合作：与他人进行团队合作，交流和分享不同的观点和经验。
结语
发散思维是大学教育中不可或缺的一部分，也是当下社会所需的一项重要能力。培养发散思维能够帮助学生更好地适应变化、解决问题，同时也是实现创新和进步的关键。
因此，我们应该主动培养和提升自己的发散思维能力，在大学生活中发挥它的作用，为自己的未来奠定坚实的基础。
九、医疗科技视传设计
医疗科技视传设计：为医疗行业带来全新的体验
医疗科技是现代医疗行业中不可或缺的一部分，它的发展正在改变着人们对健康与医疗的认知和体验。而医疗科技视传设计则是将现代视觉传达设计技术与医疗科技相结合，为医疗行业带来全新的体验。
作为一名医疗科技视传设计师，我们的目标是通过创新的设计理念和先进的技术手段，提供人性化、智能化的医疗解决方案，为患者和医护人员创造更好的就诊与工作环境，并提升医疗服务的效率和质量。
优化患者体验
医疗科技视传设计的一个重要目标是优化患者的就诊体验。通过运用虚拟现实技术、智能医疗设备和数据分析等手段，我们可以实现远程诊疗、智能化导诊和医疗信息的个性化展示。患者可以通过虚拟现实技术实时与医生进行互动，避免长时间的等待和排队，减轻就医压力。
此外，在医院内部，我们可以利用智能导航系统指引患者快速到达目的地，减少迷路和焦虑感。医疗信息的个性化展示也能帮助患者更好地了解自己的病情和治疗方案，提升治疗的效果和依从性。
优化医护人员工作流程
医疗科技视传设计不仅可以改善患者体验，也可以优化医护人员的工作流程，提高工作效率和准确性。通过智能化的医疗设备和数据分析，我们可以实现医疗信息的自动采集和整理，减少繁琐的手工记录和报表工作。
同时，我们可以开发智能化的工作台和工具，帮助医护人员更好地管理患者信息、药物配药和手术准备。例如，通过智能导航系统和药品自动配送，医护人员可以更快速地找到所需药品并减少错误。
提升医疗服务的效率和质量
医疗科技视传设计的另一个重要目标是提升医疗服务的效率和质量。通过数据分析和人工智能技术，我们可以预测疾病的发展趋势和风险，提早采取干预措施，减少并发症的发生。
此外，我们还可以开发智能化的医疗设备和手术辅助系统，提高手术的精确度和安全性。例如，利用虚拟现实技术和机器人辅助手术系统，医生可以更准确地定位病灶和进行手术操作，提升手术的成功率。
未来展望
医疗科技视传设计的发展潜力巨大，它将持续推动医疗行业的革新与进步。随着人工智能技术、虚拟现实技术和大数据分析的不断发展，我们可以预见，未来的医疗科技将更加智能化、个性化和精准化。
然而，随之而来的是一系列的挑战和问题。例如，数据隐私和信息安全、伦理和法律问题等。因此，作为医疗科技视传设计师，我们不仅需要关注技术的发展，还需要积极研究和解决这些问题，确保医疗科技的可持续发展与应用。
总之，医疗科技视传设计将为医疗行业带来全新的体验和机遇。通过创新的设计和先进的技术手段，我们可以优化患者的就诊体验，提升医护人员的工作流程，以及提高医疗服务的效率和质量。未来，医疗科技将不断发展，为人们的健康与福祉做出更大的贡献。
十、如何利用手绘设计教程打造出色的互动视传装置
引言
互动视传装置设计是一个既需要创造力又充满挑战的领域。随着技术的发展，手绘设计在这一领域也逐渐受到重视。本篇教程将向您介绍如何利用手绘设计教程，来打造出色的互动视传装置。
步骤1：确定设计概念
在开始手绘设计之前，首先需要明确设计的概念。考虑您的目标受众、所传达的信息、互动方式等因素。可以通过头脑风暴或者设计思维的方式来帮助您明确设计概念。
步骤2：选择合适的工具
手绘设计的工具对最终效果有着至关重要的影响。传统的纸笔可以帮助您捕捉灵感，而数字绘画板则更适合进行后期的修饰和调整。在选择工具的时候，一定要根据自己的习惯和需求来进行权衡。
步骤3：绘制草图
初步构思完成后，可以开始着手绘制草图。这个阶段不必在细节上纠结，将重点放在捕捉整体的构思和氛围上。可以尝试快速素描，将脑海中的想法快速地表现出来。
步骤4：添加细节
当草图基本成型后，就可以着手添加细节了。这个阶段需要耐心和细心，考虑如何通过细节来增强视觉冲击力，并让受众更容易理解和接受您的设计。
步骤5：色彩搭配与渲染
色彩是互动视传装置设计中不可或缺的部分。选择合适的色彩搭配，可以有效地传达设计所要表达的情感和信息。在渲染时，要注意光影效果和立体感的表现，增强视觉冲击力。
步骤6：加入互动元素
互动是互动视传装置设计的灵魂所在。在手绘设计中，可以尝试将互动元素融入到设计中，如添加交互式按钮、动态效果等，让设计更生动有趣。
结语
通过以上的手绘设计教程，相信您已经对如何打造出色的互动视传装置有了更深入的了解。记住，创造力是最重要的，不要束缚自己的想象力。期待看到您设计的精彩作品！
感谢您阅读本教程，希望这能帮助您更好地了解互动视传装置设计。
发布于
2024-05-21